MUESTRA FRONTERAS DESTRUIDAS - VII FESTIVAL DE LIMA INDEPENDIENTE

MUESTRA FRONTERAS DESTRUIDAS: ESTO (NO) ES CINE, que reúne los trabajos de Steven Baldi, Felipe Esparza, Andrea Franco, Karissa Hahn, Diego Lama, Lois Patiño y Diego Vizcarra.
La exposición irá hasta el 13 de julio en la Sala Luis Miró Quesada Garland de la Municipalidad de Miraflores. 

 

Este es el texto de la curaduría hecha por Andrea Franco, cineasta y programadora de la sección Fronteras Destruidas de Lima Independiente:
Quién hace cine. Cómo se hace. Cómo lo vemos. Qué contiene. Qué dice. Para qué existe. Partiendo del cuestionamiento a su exhibición tradicional, Lima Independiente, dentro de su sección Fronteras Destruidas, abre estos debates en su primera muestra no-monocanal. Exploremos el tiempo, el lenguaje, la materialidad, el espacio y el cuerpo, deconstruyendo al cine en su poesía, técnica, espíritu y relaciones con el espectador. Volvamos al sencillo ¿qué es el cine?.
Las obras de los artistas y cineastas de la muestra aportan desde su constitución estética y política la exposición de ciertas deudas que el cine contemporáneo ha aceptado como suyas: distribuciones que no contemplan más cine que el que transcurre en salas; ciertas temáticas, y ejes reiterados y soportados por el mercado del cine; y una forma de observación pautada y conceptualizada por una cultura que congela y hace peligrar al cine por falta de cuestionamiento.
Del 22 de junio al 13 de julio.
Lugar:
Sala Luis Miro Quesada Garland (Av Jose Larco 450, Miraflores).
Horario:
Martes a domingo de 10 a.m. a 10 p.m.
Ingreso libre.

Datos de la web Festival de Lima Independiente

PALMARES AL ESTE DE LIMA VIII “Ana mi amor” y “El buen cartero”, ganadoras del Festival al Este de Lima 2017

El largometraje “Ana, mi amor” (Rumania, 2017), del director Calin Peter Netzel, ganó los premios del Jurado Oficial y del Jurado de Prensa  de la Competencia de Largometrajes de Ficción de la Octava Edición del festival de Cine Al Este de Lima.
 

Ambos jurados destacaron que la cinta del director rumano retrata “con gran sensibilidad la conducta humana al interior de una relación de pareja, mediante un tratamiento del tiempo a manera de un juego de espejos”. El jurado oficial estuvo integrado por Zrinko Ogresta,  Isaac León Frías,  José Romero y  Katerina D’Onofrio, mientras que el jurado de prensa contó con los votos de por Fátima Saldonid,  Katherine Subirana, Raúl Ortiz, Mario Castro  y Ernesto Zelaya.
Cabe destacar que, entre otros reconocimientos, esta película fue seleccionada para competir por el Oso de Oro de la competencia principal en el 67° Festival Internacional de Cine de Berlín.

Documental, cortometraje nacional y premio del público

El documental “El buen cartero” (Bulgaria, 2016) del  director Tonislav Hriston obtuvo el premio del Jurado oficial de la Competencia  Documental, integrado por Núria Frigola,  Mauricio Godoy y Álvaro Sarmiento. El jurado concedió el premio a esta película por “la relevancia del tema de la crisis de los migrantes, por reflejar cómo Europa la la espalda a la situación y por la depurada propuesta visual”.



De otro lado, el Jurado Oficial  de Competencia de Cortometraje Nacional (integrado por Patricia Pereyra, Francesca Canepa y  Mayella Lloclla) concedió el premio a mejor Cortometraje Nacional a “La Hoyada” del  peruano director Roberto Flores. Entre los méritos destacados de esta realización se señala que “muestra la distancia entre el Estado y las poblaciones que han sufrido por el terrorismo y el abuso de la autoridad; es un registro que lucha por el reconocimiento a la memoria”.

 

Finalmente, el Premio de la Audiencia recayó en “Huellas” (Polonia / República Checa, 2017), de Agnieszka Holland (directora de la serie televisiva “House of Cards”), largometraje que narra la historia de una mujer que vive en las montañas y que es testigo de una serie de violentos asesinatos, de los cuales ella será culpada sin poder probar su inocencia. “Huellas” obtuvo el Oso de Plata en la última edición del Festival de Cine de Berlín.

 

Todas las películas ganadoras de esta edición del Festival Al Este de Lima serán exhibidas en estos días en el Centro Cultural de la PUCP (Camino Real 1075, San Isidro, teléfono 01-616-1616), junto con otros destacados estrenos como “Las inocentes” (Francia, 2016), de Anne Fontaine; “Réquiem para la señora J.” (Serbia, 2017), de Bojan Vuletic; “Zoología” (Rusia / Francia / Alemania, 2016), de Ivan Tverdovsky; “Mi propia guerra íntima” (Países Bajos, 2016), de Lidija Zelovi; “Todas estas noches sin dormir” (Polonia, 2016), de Michal Marczak; “No es el mejor momento de mi vida” (Hungría, 2016), de Szabolcs Hajdu; “Sin dios” (Bulgaria / Dinamarca / Francia, 2016), de Ralitza Petrova; “Houston, tenemos un problema” (Eslovenia / Croacia / Alemania / República Checa, 2016), de Ziga Virc; y una selección de los mejores cortometrajes experimentales de Peter Tcherkassky.

RETROSPECTIVA MADI PILLER - VII Festival de Cine de Lima Independiente

Madi estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad de Lima. Trabajó en Peru, Francia y Colombia. En 1998 se muda a Toronto (Canadá) y empezó a trabajar con la comunidad de realizadores independientes haciendo cortometrajes experimentales, programación y mentoría.
Sus trabajos abstractos, filmados en Súper 8, 16mm, 35mm. Sus trabajos han pasado por festivales con Toronto Internacional Film Festival, Rotterdam, Bienal de la Imagen en Movimiento (Argentina), Festival du Cinema Jeune (Francia) y el Melbourne Animation Festival (Australia).

En el marco del Festival de Cine Lima Independiente,, se realizará una retrospectiva de su obra, se parte del jurado de la Competencia Internacional:

Aquí tráiler de ‘Untitled, 1925

La retrospectiva incluye las siguientes películas:
• Into the Light: The Film Resistance (2016, 4 min)
• Anonymous, 1855 (2005, 2 min)
• Toro Bravo (2007, 4 min)
• 7200 frames under the Sun (2011, 3 min)
• Chambre de Torture, 1944 (2003, 3 min)
• The Stranger (2006, 3 min)
• Untitled, 1925 – Part 1 (2016, 7 min)
• Untitled, 1925 – Part 2 (2016, 9 min)
• Untitled, 1925 – Part 3 (2016, 11 min)
• Vive Le Film (2006, 2 min)
FECHAS
Sábado 1 de julio a las 7 pm
Martes 4 de julio a las 9 pm
LUGAR
Sala Armando Robles Godoy del Ministerio de Cultura (Av. Javier Prado Este 2465, San Borja).
* Las entradas se venderán el mismo día de la proyección

DATOS DE LA WEB DEL FESTIVAL LIMA INDEPENDIENTE.

FELIZ DÍA DE TU MUERTE En cines 19 de octubre 2017

Título original:  Happy Death Day 
Director: Christopher Landon 
Reparto: Jessica Rothe, Israel Broussard, Ruby Modine, Rachel Matthews 
Sinopsis: Una adolescente tiene que revivir a diario, una y otra vez, el día de su asesinato hasta que averigue quién está tratando de matarla y por qué.

Texto de Ana Mi Amor de Calin Peter Netzer - VIII Al Este de Lima

Esta crónica filmada con un virtuosismo en tiempos desordenados, nos inmersa en el universo de la influencia del seudo amor. Con una estructura narrativa compuesta por cuatro niveles temporales, que se van insertando en la forma que va avanzando la película, nos narra los siete años de calvario amoroso de esta tortuosa pareja.
Desde el inicio del filme, abruptamente visceral, con una cámara asfixiante, nos ingresa en el universo caótico, de la dependencia mutua entre Ana y Toma, contada desde la iniciación del amor en el campus universitario, hasta los primeros años del primer hijo de la pareja. El paso del tiempo, se plantea desde el punto de vista de Toma, en base a un  psicoanálisis, donde se mezcla lo dual de sus sentimientos.
 En un montaje que puedes pasar del salvaje descubrimiento del sexo de ambos, a ligar con una escena fecal, que Toma tiene que resolver con estoicismo.
Netzer realiza un trabajo riguroso y ambiguo a la vez, donde disgrega el amor, la presencia de la enfermedad de Ana, y la renuncia de Toma a una vida propia, y asumir su vida a la merced de Ana. ¿Quizás Toma esta tan enfermo o mas que Ana?
El universo de Toma, se pierde en si mismo, hasta el punto de buscar a Dios, para encontrar respuesta.
La cámara en mano, el plano contra plano,  husmea descaradamente, mirada que el director plantea en ese universo reducido, asfixiante que componen Ana y Toma. La maestría narrativa que ofrece Netzer, es un rompecabezas minucioso, en donde nada es gratuito, cada momento del filme nos revela una conexión, de tiempo en tiempo.
Ana mi amor, es intensa, confusa y sutil, una bella pieza cinematográfica, donde el caos narrativo es el elemento axiomático, un relato que no pierde ritmo, que habla por si solo.
   
****excelente.

Gisella Barthé

3 IDIOTAS LLEGA A SALAS PERUANAS ESTE 15 DE JUNIO

Un grupo de amigos te hará vivir una divertida aventura al intentar encontrar a uno de sus compañeros que desapareció sin dejar rastro un día antes de graduarse en la carrera de ingeniería cinco años atrás.

Cinco años después de graduarse, Felipe y Beto decidirán ir en búsqueda de Pancho, un amigo entrañable y líder del grupo. Los tres amigos, todos estudiantes de ingeniería, vivirán experiencias inolvidables durante sus últimos años estudiantiles, creando un lazo de amistad y complicidad que logrará superar hasta los obstáculos más inesperados.

3 Idiotas no es una historia convencional de tres chicos que se meten en problemas porque sí, al contrario, en la cinta la palabra “idiota” no se usa de manera despectiva o para hacer menos a una persona, sino a quien puede salir adelante pese a todo y logra cumplir sus sueños.

La película está protagonizada por Alonso Dosal, Christian Vázquez y Germán Valdés, quienes expresaron su orgullo y satisfacción por el resultado de esta historia que busca promover valores humanos como la amistad, la lealtad y la pasión por conquistar los objetivos.

3 Idiotas también cuenta con las actuaciones de Martha Higareda, Vadhir Derbez, hijo del reconocido Eugenio Derbez, Sebastián Zurita y Rodrigo Murray.

FICHA TÉCNICA

TÍTULO ORIGINAL: 3 Idiotas

DIRECTOR: Carlos Bolado

PAÍS: México

AÑO: 2016

GÉNERO: Comedia. Remake.

PROTAGONISTAS: Martha Higareda, Vadhir Derbez, Christian Vázquez, Alfonso Dosal, Sebastián Zurita.